Das ist Der Rückschrittein wöchentlicher Newsletter, der eine wichtige Geschichte aus der Technologiewelt aufschlüsselt. Um mehr darüber zu erfahren, wie KI die Musik und die Musikindustrie verändert, folgen Sie Terrence O’Brien. Der Rückschritt kommt um 8 Uhr ET in den Posteingängen unserer Abonnenten an. Melden Sie sich an Der Rückschritt Hier.
Der Einsatz generativer KI in der Popmusik begann fast als Spielerei. Das Jahr 2018 hatte etwas Experimentelles ICH BIN KI von Taryn Southern und 2019 Proto von Holly Herndon, Alben, die mit maßgeblicher Unterstützung von AI erstellt wurden. Auch andere beteiligten sich an der Aktion, erkundeten die Grenzen von Tools wie Magenta von Google und trainierten sogar ihre eigenen Modelle. Doch mit der Einführung von Suno im Dezember 2023 und Udio im April 2024 änderten sich die Dinge schnell.
Mit Suno und Udio können Benutzer mit einer einfachen Texteingabe schnell ganze Kompositionen erstellen. KI-generierte Musik war nicht länger das Reich technischer Experten und Randexperimentatoren, sie war jetzt für jeden mit einer Internetverbindung zugänglich. Dies führte zu einem Zustrom maschinell erzeugter Musik auf Streaming-Plattformen.
Im September 2025 gab Deezer an, dass 28 Prozent der hochgeladenen Musik vollständig KI-generiert sei. Bis zum Jahresende war es vorbei 50.000 Tracks pro Tag, was 34 Prozent der Uploads ausmacht. Sowohl Benutzer als auch Künstler haben ihre Frustration zum Ausdruck gebracht und von Streaming-Plattformen verlangt, dass sie etwas unternehmen, um das wachsende Problem der Verwässerung und Abschöpfung von Playlists zu bekämpfen Lizenzgebühren in Millionenhöhe weg von legitimen Künstlern. Udio antwortete nicht auf eine Bitte um einen Kommentar.
Bei Deezer ist es noch schlimmer geworden, wo die täglichen Uploads von KI-generierten Inhalten auf 75.000 angewachsen sind und die tatsächliche, von Menschen gemachte Musik zu überholen drohen. Und Spotify hat in nur 12 Monaten über 75 Millionen Spam-Tracks entfernt.
Deezer war die erste große Streaming-Plattform, die ein System implementiert hat erkennt und beschriftet KI-generierte Inhalte. Der Dienst verhindert außerdem, dass sein Algorithmus ihn empfiehlt, und hat 85 Prozent der Streams demonetarisiert. In einem aktuellen PressemitteilungAlexis Lanternier, CEO von Deezer, sagte: „KI-generierte Musik ist mittlerweile alles andere als ein Randphänomen und da die täglichen Lieferungen weiter zunehmen, hoffen wir, dass das gesamte Musik-Ökosystem gemeinsam mit uns Maßnahmen ergreift, um die Rechte der Künstler zu schützen und die Transparenz für Fans zu fördern.“
Als nächstes implementierte Qobuz ein Erkennungssystem. Es veröffentlichte auch eine KI-Chartaund versprach, dass es niemals KI für seine redaktionellen oder kuratorischen Inhalte verwenden würde. Obwohl das Unternehmen davor zurückschreckte, KI-generierte Inhalte zu verbieten, schloss es sich der Unzufriedenheit an und sagte: „Das Herz von Qobuz ist und bleibt der Mensch.“
Apple folgte bald. Obwohl das Kennzeichnungssystem einen offensichtlichen Fehler aufweist, ist es auf Selbstauskunft angewiesen. Apple Music „verlangt“ von Labels und Erstellern, freiwillig Transparenz-Tags zu ihren Metadaten hinzuzufügen. Auf die Frage, wie die Anforderungen durchgesetzt werden und welche Strafen gegebenenfalls für die Nichtkennzeichnung von KI-generierten Inhalten verhängt werden, lehnte Apple eine Stellungnahme ab und verwies mich auf eine Branche Newsletter von Anfang März heißt es, dass es „den Inhaltsanbietern überlässt, zu bestimmen, was als KI-Inhalte gilt.“
Auch Spotify hat sich für ein freiwilliges System entschieden. Kürzlich wurden KI-Credits eingeführt, die Tracks identifizieren, die mit generativer KI erstellt wurden. Es arbeitet mit der Standardgruppe zusammen DDEX einen Industriestandard für die Kennzeichnung von KI-Inhalten zu schaffen. Es geht über die pauschale Kennzeichnung hinaus und ermöglicht es Künstlern, anzugeben, ob KI zum Erstellen der Texte, des Gesangs oder der Hintergrundmusik verwendet wurde. Erste Einblicke in diese Bemühungen begannen Mitte April mit DistroKid als erstem Partner.
Während DDEX die meisten Schwergewichte der Branche zu seinen Mitgliedern zählt – darunter Amazon, Google, Meta, Apple, Songtradr (Heimat von Bandcamp), Pandora, BMI, UMG, Sony Music Entertainment und Warner Music Group – sind noch nicht alle unbedingt mit dem Spotify-Standard einverstanden.
Spotify steht wegen seines Umgangs mit KI-Fehlern und so genannten Fehlern in der Kritik Geisterkünstler. Aber in letzter Zeit ist es so ist aus dem Weg gegangen seine Transparenzbemühungen und seine verstärkte Offensive gegen Spam und Identitätsdiebstahl bekannt zu machen. Das Unternehmen hat kürzlich auch ein „Verified by Spotify“-Abzeichen eingeführt, das garantieren soll, dass sich hinter einem Künstlerprofil ein Mensch verbirgt. Sagte Sam Duboff, globaler Leiter für Marketing und Richtlinien bei Spotify for Artists Der Rand dass es mit Erkennungstools von Drittanbietern experimentiert, diese aber immer noch eine „erhebliche Menge falscher Einschätzungen“ vornehmen.
Google verlangt außerdem, dass KI-generierte Inhalte gekennzeichnet werden, sei es auf YouTube oder YouTube Music. Das Unternehmen wird zwar nicht öffentlich detailliert beschreiben, wie seine Systeme funktionieren Bekämpfung von KI-Schwächen Arbeit, heißt es, dass es „auf … etablierten Systemen aufbaut, die sehr erfolgreich bei der Bekämpfung von Spam und Clickbait und der Reduzierung der Verbreitung von minderwertigen, sich wiederholenden Inhalten waren.“ Es heißt auch, dass die Nichtoffenlegung schwerwiegende Folgen haben kann Strafeneinschließlich der Entfernung von Inhalten oder der Sperrung aus dem YouTube-Partnerprogramm.
In einer Umfrage nach der anderen ist die öffentliche Meinung zu KI-Musik ziemlich ungünstig. Eine Studie von Deezer und Ipsos ergab, dass 51 Prozent der Befragten glauben, dass KI „zur Schaffung von mehr minderwertiger, generisch klingender Musik führen wird“.
A Umfrage durchgeführt von Der Hollywood-Reporter und die Frost School of Music hat herausgefunden, dass 66 Prozent der Menschen nie wissentlich Musik hören, die von KI erzeugt wird. Und 52 Prozent sagten, sie würden nicht einmal die Musik ihres Lieblingskünstlers hören wollen, wenn sie wüssten, dass sie mit Hilfe von KI erstellt wurde.
Auch Forscher aus Singapur fanden signifikante Ergebnisse negative Voreingenommenheit hin zu KI-generierten Inhalten. Die Autoren des Papiers behaupten, dass dies daran liegt, dass Emotionen eine so zentrale Rolle bei der Art und Weise spielen, wie wir mit Musik umgehen. Sie sagen, dass „KI-generierte Musik aufgrund ihres Mangels an Ausdrucksabsicht möglicherweise als weniger geeignet angesehen wird, authentische Emotionen zu vermitteln oder sinnvolle Verbindungen mit den Zuhörern zu fördern.“
Trotzdem gibt es nur Bandcamp verbotene generative KI-Musik geradezu. Natürlich heißt es dort: „Musik und Audio, die vollständig oder zu einem wesentlichen Teil durch KI erzeugt werden, sind nicht erlaubt“, aber die Durchsetzung dieser Richtlinie ist leichter gesagt als getan. Bandcamp scannt Uploads nicht proaktiv, um KI-Musik zu finden. Stattdessen verlässt es sich auf manuelle Berichte von Benutzern, um verdächtige Inhalte zu kennzeichnen.
Die Flut an KI-Musik lässt nicht nach. Die Zahl der hochgeladenen KI-Tracks ist im letzten Jahr stetig gestiegen und laut Manuel Moussallam, Director of Research bei Deezer: „Es ist wahrscheinlich, dass die Auslieferungen weiter zunehmen werden.“
Der Lichtblick am Horizont ist, dass die Zahl der generativen KI-Uploads zwar um fast 40 Prozent gestiegen ist, es aber offenbar keinen deutlichen Anstieg bei den Streams zu geben scheint. Moussallam sagt: „Der Konsum nach der Betrugsbekämpfung gewinnt nicht viel an Bedeutung und konzentriert sich immer noch stark auf einige wenige virale Spuren.“
KI-generierte Musik macht nur wenig aus 1 Prozent Anzahl der Streams auf Deezer im April, gestiegen von etwa 0,5 Prozent Anfang November. Aber in dieser Zeit ist der Prozentsatz von betrügerisch Die Zahl der Streams von KI-Musik ist dramatisch von „bis zu 70 Prozent“ auf 85 Prozent gestiegen. Das deutet darauf hin, dass die Leute seltener nach KI-Musik suchen – vielleicht hat die Neuheit nachgelassen.
Jack Malon, Kommunikationsmanager für YouTube-Richtlinien, sagte: Der Rand Das Unternehmen ist „an der aktiven Entwicklung neuer Industriestandards für KI-Offenlegungen in Musik-Credits beteiligt“, scheut sich jedoch nicht zu sagen, dass es speziell mit Apple oder Spotify zusammenarbeitet. Google war maßgeblich an der Entwicklung von C2PA zur Authentifizierung von Inhalten beteiligt, es wurde jedoch wegen inkonsistenter Umsetzung kritisiert. Potenzial für Missbrauchund ein falsches Sicherheitsgefühl erzeugen.
Weder Google noch Spotify scheinen bereit zu sein, KI-generierte Musik aus ihrer Empfehlungsmaschine zu entmonetarisieren oder auszuschließen. Duboff sagt: „Wir glauben, dass der Einsatz von KI in der Musik im Laufe der Zeit zunehmend ein Spektrum und kein Binärsystem sein wird. Tracks werden nicht ‚kategorisch KI‘ oder ‚überhaupt keine KI‘ sein, ohne dazwischen.“
Kreationen wie Velvet Sundown, Breaking Rust und Solomon Ray könnten am Ende des Tages Anomalien sein. Sie haben durch ihre KI mehr Aufmerksamkeit erregt als durch die Qualität der Musik. Vollständig generative KI-Musik wird weiterhin eine Bedrohung für arbeitende Musiker, Session-Künstler, Komponisten von Bibliotheksmusik und dergleichen darstellen. Aber es könnte für sie schwierig sein, in den Charts Fuß zu fassen.
Künstler setzen jedoch häufiger auf KI, auch wenn sie größtenteils hinter den Kulissen geschieht. Es hat Eingang in die Songwriting-Sessions in Nashville gefunden und das Sampling für Hip-Hop-Produzenten ersetzt, sagt Diplo Kreative müssen sich anpassen. (Oder „genau wie aufgeben und Uber-Fahrer werden, bis jeder ein Waymo hat.“) Duboff sagt: „Wir hören ständig von Top-Künstlern, Songwritern und Produzenten, die KI-Technologie in ihre kreativen Prozesse integrieren.“
Unternehmen zögern, den Einsatz von KI zu bestrafen, teilweise weil sie erwarten, dass KI zu einem Standardwerkzeug in der Branche wird. Schon beim Start seines Verified by Spotify-Programms ließ das Unternehmen die Tür für KI-Akteure offen und sagte: „Das Konzept der Künstlerauthentizität ist komplex und entwickelt sich schnell weiter.“
Aber wenn Suno-Benutzer eine produzieren Der gesamte AI-Slop von Spotify Alle zwei Wochen dürfte die Nachfrage nach dramatischen Schritten zunehmen. Die Studie von Deezer/Ipsos ergab, dass 45 Prozent der Menschen gerne sämtliche KI-generierte Musik aus ihrer Musik-Streaming-Bibliothek herausfiltern würden. Es handelt sich um eine Lösung, zu der sich weder Deezer noch ein anderer Streaming-Dienst verpflichtet haben. Und es stünde vor großen Hürden, darunter einem branchenweiten Standard für die Kennzeichnung, der konsequent umgesetzt wird, und robusten, zuverlässigen KI-Erkennungstools.
Wenn jemand Xania Monet hören möchte, sollte ihm niemand im Weg stehen. Ich wette, wenn Sie einen Schalter umlegen und sofort alle generative KI-Musik auf Spotify ausblenden könnten, würden das bestimmt viele Leute tun.
- Suno und Udio haben eine ganze Subkultur von KI-Entwicklern hervorgebracht, die das behaupten Hören Sie nur die Musik, die Sie dazu auffordernund sonst nichts.
- Der erste weithin anerkannte KI-Popsong ist „Papas Auto„, komponiert mit Sonys Strömungsmaschinen Techniker, die auf dem Beatles-Katalog geschult sind. (Das merkt man.)
- Unternehmen arbeiten an Technologien, die ihnen dies ermöglichen würden Reverse Engineer Auf welchen Daten KI trainiert wird, könnte zu einer ganzen Reihe neuer Klagen führen.
- Künstler erwägen die Einführung eines zertifizierten Labels „vom Menschen gemacht“.
- Die Geschichte von Mike Smith ist wild. Diese Geschichte von Kate Knibbs unter Verdrahtet zeigt, wie er generative KI, Bot-Farmen und ahnungslose Kollaborateure ausnutzte, um über 10 Millionen US-Dollar an Streaming-Lizenzgebühren zu verdienen.
- Der Hollywood-Reporter und die Frost School of Music haben an dem vielleicht Besten zusammengearbeitet umfassende Umfrage der amerikanischen Haltung gegenüber KI-Musik.
- Illiac Suite: Streichquartett Nr. 4 ist ein faszinierendes, wenn auch oft übersehenes Stück Musikgeschichte. Der Wächter erzählt die Geschichte dessen, was allgemein als das erste von einem Computer komponierte Musikstück gilt.
- Jess Weatherbed untersucht, wie die Versuche von Big Tech, die KI-Schwäche zu bekämpfen, die Situation tatsächlich verschlimmern könnten.